• Impostazione tecnica. Mano destra: uso delle dita dita e del plettro. Mano sinistra: approccio alla tastiera, visualizzazione delle note in prima posizione. Esecuzione di arpeggi e semplici melodie. Primi accordi in prima posizione. Esecuzione di semplici giri armonici con figure ritmiche di pennata via via più complesse.
• Tecnica del Barrè, accordi derivati, esplorazione della tastiera, esercizi di visualizzazione delle note sui primi dodici tasti. Scale maggiori e minori nelle posizioni più comode. Plettro: tecnica della pennata alternata. Esecuzione di brani semplici (con accordi in prima posizione e derivati) del repertorio pop-rock scelti eventualmente insieme all’allievo.
• Tecnica del Fingerpicking. Alcuni studi semplici per chitarra classica (Sagreras, Carulli, Molino, carcassi, e altri). Studi mirati allo sviluppo del basso alternato e dell’indipendenza tra le dita della mano destra. Studi semplici per chitarra acustica con la tecnica del Fingerpicking. Analisi ed esecuzione di alcuni brani di difficoltà via via crescente di Stefan Grossman, John Renbourn, Duck Baker, Tommy Emmanuel, ed altri.
• Il Blues: forme strutturali. Tecniche di accompagnamento del Blues. Scale pentatoniche in tutte le posizioni. Scale blues. Esecuzione di alcuni temi Blues. Preparazione di assoli sulle strutture del Blues.
• Ritmica. Analisi ed esecuzione su tutta la tastiera delle principali forme di accordo: triadi e tetracordi; accordi di nona, undicesima, tredicesima, accordi sus. Fondamenti di armonia. Approfondimento della tecnica ritmica del plettro. Tecnica dello stoppato con la mano destra. Accompagnamento di brani dell reperorio rock, pop-rock, funky, etc.
• Tecnica solista e dell’improvvisazione. Perfezionamento della tecnica del plettro. Pennata alternata e tecnica dello “sweep”. Tecniche del bending e della leva vibrato. Esempi di fraseggio su strutture armoniche prima semplici e senza modulazioni, poi via via più complesse. Studio approfondito di scale maggiori e minori su tutta la tastiera, nelle tonalità più agevoli. Studio di arpeggi melodici su tutta la tastiera: triadi ed arpeggi di settima. Approfondimento delle nozioni di armonia. Analisi ed esecuzione di alcuni celebri assoli. Costruzione di propri assoli su brani del repertorio rock, rock-blues, jazz, etc.
• Analisi delle possibilità timbriche dello strumento elettrico. Configurazioni di pickup: caratteristiche timbriche dei pickup humbucking e dei pickup sigle-coil. Diverse tipologie di chitarra elettrica. Uso di effetti e processori del suono.

Testi di riferimento:

• Vito Nicola Paradiso, La chitarra volante, vol. I, Ed. Curci.

• Julio Sagreras, Le Prime Lezioni di Chitarra, Ed. Bèrben.

• William G. Leavitt, A Modern Method For Guitar, vol. I, II e III, Ed. Carish.

• Giovanni Unterberger (a cura di), Scuola di Chitarra Acustica, Vol. I e II, Ed. BMG Ricordi.

• Giovanni Unterberger (a cura di), Scuola di Chitarra Elettrica Rock e Blues, Vol. I e II, Ed. BMG Ricordi.

• Stephen Delach, Getting Into Rock Guitar, Ed. Mel Bay.

• Mike Christiansen, Rock Rhythms for guitar, Ed. Mel Bay.